BONES

BONES

από 2 Μαΐου 2026
Σάββατο & Κυριακή στις 21:00

ΠΛΥΦΑ Κτήριο 7Α

Το χορογραφικό έργο BONES εξερευνά τη σχέση ανάμεσα στη δομή, τη στήριξη και τη ρωγμή μέσα από το ανθρώπινο σώμα. Το σώμα εμφανίζεται ως ένα ζωντανό σύστημα που διαρκώς προσαρμόζεται στις πιέσεις, μεταβάλλοντας τη μορφή του για να αντέξει.

Η δημιουργική διαδικασία ξεκίνησε από την παρατήρηση του σώματος ως ανατομική αλλά και δυναμική δομή. Στην πορεία αυτής της διερεύνησης αναδύθηκε και το τραύμα ως υλικό δημιουργίας, με την μνήμη να προσεγγίζεται όχι ως κάτι που ξεπερνιέται, αλλά ως κάτι που επανέρχεται και μετασχηματίζεται μέσα από το σώμα και την καλλιτεχνική πράξη.

Στη σκηνή συναντιούνται σώματα που, κουβαλώντας τις δικές τους παραμορφώσεις και ιστορίες, δημιουργούν νέα συστήματα στήριξης και ισορροπίας. Η κίνηση γεννιέται από τη συνάντηση αυτών των σωμάτων, από την ανάγκη τους να στηριχθούν, να μετακινηθούν και να επαναπροσδιορίσουν τη μορφή τους.

Από αυτή τη διερεύνηση προέκυψαν σχέσεις. Οι αφηγήσεις και τα τραύματα μετατράπηκαν σε σύνδεση, επαφή και έκφραση, δημιουργώντας μια χορογραφία όπου η δομή, η παραμόρφωση και η επιβίωση συνυπάρχουν.

Το BONES αποτελεί το δεύτερο μέρος της τριλογίας για το σώμα Skin - Bones - Heart.

Σημείωμα της Χορογράφου

Με απασχολεί η ιδέα ότι τα σώματα δεν είναι μόνο μορφές, αλλά αρχεία. Ότι κουβαλούν μνήμες, δικές μας και άλλων. Μνήμες οικογενειακές, ιστορικές, συλλογικές. Πράγματα που ειπώθηκαν και πράγματα που έμειναν σιωπηλά.

Στη διαδικασία του BONES γράψαμε κείμενα, ποιήματα και αφηγήσεις γύρω από αυτές τις μνήμες. Σιγά σιγά οι λέξεις μετακινήθηκαν στο σώμα, έγιναν σχέσεις, επαφή και κίνηση. Μας ενδιέφερε να μελετήσουμε πώς τα σώματα συναντιούνται ενώ κουβαλούν ήδη τις δικές τους ρωγμές. Πώς στηρίζονται, πώς μετατοπίζονται, πώς επινοούν νέες μορφές για να συνεχίσουν να υπάρχουν.

Ίσως τελικά τα οστά να θυμούνται όσα εμείς ξεχνάμε.

«Τα έργα μου είναι τα οστά μου.
Τα τραύματά μου είναι η δομή.
Κι εγώ, που γεννήθηκα μέσα σε οστό,
έσπασα για να χωρέσω.»

- Louise Bourgeois

Χορογραφία-διδασκαλία Contact improvisation: Τέτη Νικολοπούλου
Βοηθός χορογράφου-διδασκαλία Axis Syllabus: Τίμος Ζέχας
Χορεύουν: Εύη Συμεωνίδου, Δάφνη Σταθάτου, Μαρία Φουντούλη
Μουσική: Δάφνη Τσιούνη
Φωτισμοί: Φαίδων Κωνσταντινίδης
Γραφικά -αφίσα-φλάιερ: Κωνσταντίνος Κωνσταντινίδης
Επικοινωνία: Μαρία Κωνσταντοπούλου
Παραγωγή-σύμβουλος: Ζωή Χατζιδάκη
Φροντιστήριο: Αναστασία Μούζουλα

Ευχαριστούμε πολύ τους Νατάσσα Ζούκα και Νικήτα Κακουδάκη για την ουσιαστική και πολύτιμη βοήθειά τους

Η παράσταση επιχορηγήθηκε από το ΥΠΠΟ για την καλλιτεχνική περίοδο 2025-2026

Βιογραφικό σημείωμα

H Τέτη Νικολοπούλου είναι χορεύτρια, δασκάλα χορού και Φυσικής Αγωγής και χορογράφος. Είναι απόφοιτη της Επαγγελματικής Σχολής χορού Νίκης Κονταξάκη και του ΤΕΦΑΑ Αθήνας (PhD και Μaster Φ.Α πάνω στις πρακτικές Somatics και contact improvisation). Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια χορού και contact improvisation με σημαντικούς δάσκαλους και χορεύει και χορογραφεί από το 1992. Έχει συνεργαστεί με χορογράφους, σκηνοθέτες, μουσικούς και εικαστικούς και έχει λάβει μέρος σε διεθνείς παλτφόρμες και φεστιβάλ χορού. Εκτός από εκπαιδευτικός Φ.Α στη δημόσια εκπαίδευση, διδάσκει σύγχρονο χορό, αυτοσχεδιασμό και contact improvisation σε επαγγελματικές και ερασιτεχνικές σχολές χορού, ενώ δίνει διαλέξεις, γράφει άρθρα και πραγματοποιεί εργαστήρια και σεμινάρια πάνω στις πρακτικές somatics. Έχει διδάξει contact improvisation σε διεθνή φεστιβάλ της πρακτικής, στο Freiburg, στη Χαλκιδική, στη Κωνσταντινούπολη και στο Bristol. Από το 2017 έως σήμερα, σε συνεργασία με τη Ζωή Χατζιδάκη και την ομάδα χορού Anima-Soma, επιχορηγείται από το ΥΠΠΟΑ για τις δουλειές της ενώ πραγματοποιεί και δωρεάν εργαστήρια επιμόρφωσης σε χορευτές στο contact improvisation και στο Axis Syllabus σε συνεργασία με τον Τίμο Ζέχα.